描写雕刻的精美的句子(篇一)

1、光阴是一把神奇而无情的雕刻刀，在天地之间创造着种种奇迹。它能把巨石分裂成尘土，把幼苗雕成大树，把荒漠变成城市和园林；当然，它也能使繁华之都衰败成荒原与废墟，使锃亮的金属爬满绿锈，失去光泽。老人额头上的皱纹是它刻出来的，少女脸上的红润是它描绘出来的。

2、只有女人精心地爱自己，才会在男人面前，在世界面前有所收获；才会不怕岁月这把雕刻刀的无情；才无论是端庄矜持性情率真还是开朗活泼任何一种性格在涉过青春的懵懂羞涩，跨过少女的光华艳丽之后散出浓郁而深情诱人而温暖的馨香。

3、最精美的宝石，受匠人琢磨的时间最长。最贵重的雕刻，受凿的打击最多。

4、最精美的宝石，受匠人琢磨的时间最长。最贵重的雕刻，受凿的打击最多。

5、雕刻家进行创作是为了表现生活与自然的普通人，而不是为了解剖学家。

6、只有女人精心地爱自己，才会在男人面前，在世界面前有所收获才会不怕岁月这把雕刻刀的无情才无论是端庄矜持性情率真还是开朗活泼任何一种性格在涉过青春的懵懂羞涩，跨过少女的光华艳丽之后散出浓郁而深情诱人而温暖的馨香。

7、千万年的风霜，将最初柔和美丽的光滑，缓缓雕刻成了粗糙，沧海桑田变幻的光阴中，又有多少眼眸，曾这般淡淡安静的凝视你的容颜。

8、我們努力雕刻自己的形狀，當燈光照過來的時候，才會凸顯自己的色彩。"

9、绘画愈像雕刻，映在我眼里愈觉得它是出色的作品，雕刻愈像绘画，我就愈觉得它是拙劣的作品雕刻是绘画的火把，它们就如太阳与月亮的光，有天壤之别。&bs

10、雕刻不需要独创，但一定要生命。

11、解释腐烂的木头无法雕刻。比喻人不可造就或事物和局势败坏而无可救药。亦作“朽木难雕”。亦作“朽木不雕”。

12、最接近雕刻的绘画最完美。朗费罗

13、教育之于人有如雕刻之于大理石。

14、最接近雕刻的绘画最完美。——朗费罗

15、雕刻不需要独创，但一定要生命。

16、有人只是大理石，却以为自己是雕刻家。

17、雕刻是凹与凸的艺术，并不是没有光滑润饰的形状。罗丹

18、解读雕刻了一下，就放弃了，就是腐朽的木头也刻它不断如果刻个不停，即使是金石也可以雕刻成功。这个比喻意在说明学习做事情，只有坚持不懈，才能取得成就浅尝辄止，将会一无所成。锲镂雕刻。

19、教育对于人的灵魂，如同雕刻之于大理石。哲学家圣人英雄智者善人或其他伟大人物，往往以一个庶民身份埋没着，经过适宜的教育而被捕发掘出来。美国.爱迪生

20、教育对于人的灵魂，如同雕刻之于大理石。哲学家圣人英雄智者善人或其他伟大人物，往往以一个庶民身份埋没着，经过适宜的教育而被捕发掘出来。美国爱迪生

21、最精美的宝石，受匠人琢磨的时间最长。最贵重的雕刻，受凿的打击最多。——佚名

22、心灵需要耕耘，就像大理石需要雕刻一样。

23、教育对于人的灵魂，如同雕刻之于大理石。哲学家圣人英雄智者善人或其他伟大人物，往往以一个庶民身份埋没着，经过适宜的教育而被捕发掘出来。——美国·爱迪生

24、雕刻不需要独创，但一定要生命————罗丹

25、绘画愈像雕刻，映在我眼里愈觉得它是出色的作品，雕刻愈像绘画，我就愈觉得它是拙劣的作品雕刻是绘画的火把，它们就如太阳与月亮的光，有天壤之别。——米开朗琪罗

26、虽不知道是谁写了这段文字，但我一直很喜欢，它警醒着我——未来掌控在自己手中，我们可以把神秘莫测的未来塑造成想象中的任何模样，如同雕刻家可以把形状怪异的石头雕刻成塑像一样。

27、在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。里尔夫

28、人生就是石材。要把它雕刻成神的姿态，或是雕刻成魔鬼的姿态。悉听各人的自由。

29、雕刻无须独创，它需要的是生命。

30、他用劳动的双手雕刻时间的面貌，在时间的唇上他刻出永恒的微笑。他一刀刀地刻着，永不失手，那么坚决果断高超。契诃夫是工作与幸运和有利的情势的共同产物。贝齐里乌斯

31、绘画愈像雕刻，映在我眼里愈觉得它是出色的作品，雕刻愈像绘画，我就愈觉得它是拙劣的作品；雕刻是绘画的火把，它们就如太阳与月亮的光，有天壤之别。——米开朗琪罗

32、最精美的宝石，受匠人琢磨的时间最长。最贵重的雕刻，受凿的打击最多。——佚名

33、当雕刻像开始令人费解时，它就达到了美的程度。爱献生

34、七十五最精美的宝石，受匠人琢磨的时刻最长。最贵重的雕刻，受凿的打击最多。佚名"

35、雕刻无须独创，它需要的是生命。罗丹

36、不要请求别人跟咱们截然不同，既然是别人&rdquo，就应当真的有别&rdquo。我们应战胜安排欲，别想用斧把人家雕刻成我们的样子。

37、吾闻西方化，清净道弥敦。奈何穷金玉，雕刻以为尊。

38、光阴是一把神奇而无情的雕刻刀，在天地之间创造着种种奇迹。它能把巨石分裂成尘土，把幼苗雕成大树，把荒漠变成城市和园林当然，它也能使繁华之都衰败成荒原与废墟，使锃亮的金属爬满绿锈，失去光泽。老人额头上的皱纹是它刻出来的，少女脸上的红润是它描绘出来的。"

39、人生是需要用苦难浸泡的，没有了伤痛，生命就少了炫彩和厚重。只有在伤口中盛开的花朵，才是陪伴我们默默前行的风景。不要在意小小的委屈，难过只是你心情的点缀，而不是制约你灵魂的枷锁。该铭记的，就把它雕刻在心灵的石碑上;该淡忘的，就把它融入宣泄的泪水中。让我们从困苦中借力，在隐忍中坚强。

40、在壮阔灵魂的波涛中，石头也能化成雕刻。

41、最精美的宝石，受匠人琢磨的时刻最长。最贵重的雕刻，受凿的打击最多。

42、战争像雕刻一样也许比雕刻还要美，战争是一场美妙的智力竞赛，战争中“屠夫”作用就和雕刻时刻刀的作用一样。

43、在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。——里尔夫

44、雕刻家进行创作是为了表现生活与自然的普通人，而不是为了解剖学家。罗斯金

45、雕刻家进行创作是为了表现生活与自然的普通人，而不是为了解剖学家。——罗斯金

46、在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。里尔夫

47、叶公子高非常喜欢龙，用钩子画龙，用凿子刻龙，住处雕刻的图案也都是龙，住处雕刻的图案也都是龙。天上的真龙听说了，就从天上下来看望叶公。龙头从窗户探进来，龙尾拖在厅堂里。叶公一见，转身就跑，吓得魂不附体，脸色都变了。

48、解释腐烂的木头无法雕刻。比喻人不可造就或事物和局势败坏而无可救药。亦作“朽木难雕”亦作“朽木不雕”

49、雕刻无须独创，它需要的是生命。——罗丹

50、雕刻家进行创作是为了表现生活与自然的普通人，而不是为了解剖学家。——罗斯金

描写雕刻的精美的句子(篇二)

【第1句】在中华民族灿烂的民族艺术中，有一朵绚丽奇葩--雕刻艺术，而其中的木器雕刻，又以浙江东阳为最佳。北京故宫、明清皇陵、杭州灵隐寺及名庙豪门等处精美的木雕，大都出自东阳木雕艺人之手。因此，东阳被誉为中国木雕之乡。

【第2句】木雕工艺品木质坚韧、纹理细密、具有雕刻的全部优点，是雕刻的上等材料，在制作过程中和保存时不易断裂受损，木雕工艺品有很高的收藏价值。工艺品的造型起伏越大，木纹的变化越丰富，也就越有味；造型的形状动态越婉转、流畅，木纹走向的效果也就越是理想，以至出乎意料的好看，极富装饰性。木雕工艺品有着悠久的历史渊源，好的工艺品能体现出雕刻师的聪明才智和精湛的雕刻技术。对于收藏工艺品的人来说，收藏自己喜欢的工艺品，能陶冶情操，能给自己繁忙的空间注入无限的活力，同时给自己创造出丰富的想象空间。

【第3句】雕花的门窗，雕花的床面，雕花的桌椅，乃至雕花的箱柜千家万户东阳人无不讲究精彩。未经雕琢的，木头还是木头，一经雕琢了，木头不再是木头；就像一个人成为一个人，少不了几番风雨，几度春秋。谁在创造奇迹？就问东阳人的一双妙手。该留下的留下，该屏弃的屏弃，只因为生活不能全盘照收。雕琢的是一个个日子，精彩的是长长的岁月。

【第4句】我常常望着这引人入胜的软木雕出神。我多么想让身体变小，到这秀丽的微型立体风景中遨游一番啊！这座巧夺天工的软木雕让我无比佩服能工巧匠们那高超的技艺，这些没有生命的小木头在他们手里被塑造成如此栩栩如生的形象，真叫人赞叹不已。

【第5句】这里是一幅接一幅的木雕作品，组成了几百米长的木雕画廊，每幅木雕都高达两米多，真实地展现了林区的劳动场景和生活画面，雕刻手法基本采用写实手法，技艺精堪，无比精美，我们看到那时的森林遮天蔽日，大树粗壮的二人围不过来，各种野兽穿行其中，小火车一辆接一辆地下山，当年林区的繁荣和昌盛尽显其中。站在这样的画廊面前，我仿佛听到了远古历史的回声，听到了当年伐木工人朗朗的笑声，那种与天斗，与地斗，与人斗的毫情壮志展现在我的眼前。风吹着我的头发，雪花扑打在我的脸上，看着这些反映林区当年蓬勃生机的历史画卷我不禁心潮起伏、泪湿眼眶。

【第6句】木雕工艺品就是陈列、摆设于橱、窗、台、几、案、架之上，供人欣赏的小型的、单独的艺术品。起到点缀与美化环境、陶冶人们的思想情操，给人以美的享受的作用。木雕工艺品陈设工艺品属木雕工艺品工艺中的一个传统的品类。它是利用立体圆雕的工艺技术雕制的。现代的木雕工艺品陈设工艺品，无论是造型制作，还是题材内容，都打破了历史局限，开创了新时代的新局面。表现的题材内容广泛，有花卉、飞禽、走兽、仕女等，还有一些反映现实生活的木雕工艺品作品；造型别出心裁。各有千秋，深受人们的喜爱。

【第7句】江南木雕陈列馆，又名百花厅，以其木雕精美而闻名。它雕梁画栋，尤其是门楣窗棂上的人物、飞禽、走兽，通过圆雕、平雕、透雕、镂空雕等表现手法表现得出神入化。如今，它的正室偏屋内更陈列了丰富的中国古代木雕精品器件。馆内藏品丰富，可看性强，具有深厚的文化底蕴。细细品味，从中可以领略中国几千年来博大精深的木雕文化，饱览东方文明的一枝奇葩。

【第8句】那些刨花锯末，飘荡着杉木的新香。嬉笑的孩童，拿着卷曲的刨花玩耍；东家吸着水烟筒，看着躬身雕镂的师傅，凿子刻刀齐飞，刀法娴熟，技艺高超。一棵棵杉木，躺在宽埕上，在木匠手中，变成各种木料，我仿佛看见年老的师傅，在杉木身上刺青纹身，一个个栩栩如生的人物，呼之欲出，一种种植物瓜果，活色生香。当被装上屋宇之后，生命开始了新的旅程。

【第9句】在距今约七千年前，新石器时代的河姆渡文化遗址出土的文物中，已有刻花的木桨、剑鞘、圆雕的木鱼。据《礼记曲礼下》记载，商代所设的六工中已有木工。《周礼天官家宰》记载的八材八艺中，已有木曰刻。孔子的《论语公治长》中有朽木不可雕也之句。这些都说明，当时已有雕刻一行。从发掘的众多汉墓中出土的木雕彩漆座屏、木雕卧狗俑、立马俑、博弈俑，及四灵朱雀、玄武、青龙、白虎瓦当等实物，以及《鲁灵光殿赋》的云紊藻税，龙桶雕镂，飞禽走兽，因木生姿等文字描述，说明木雕艺术到秦汉时期，已开始应用于建筑装饰，至明清达到鼎盛时期。

【第10句】木雕工艺品装饰比较多。如木雕工艺品宫灯、落地灯、壁灯、漆器屏风、木刻屏风、镜架、笔架、木刻钟座等木雕工艺品装饰。用木雕工艺品装饰其他工艺品的范围就更广泛了。木雕工艺品主要是为其他工艺品配制装饰的几、案、座、架。这一类型的木雕工艺品工艺在传统木雕工艺品工艺中被称之为木雕工艺品小器作，也是一个独立的木雕工艺品品类。配制装饰的对象很多，如玉器、牙雕、景泰蓝、花瓶、花盆、玛瑙、翡翠、珠宝首饰，瓷器等等。这些艺术品配以木雕工艺品装饰，烘托了主题，丰富了整体，并增加了艺术欣赏价值，更可以看出木雕工艺品装饰效果的艺术魅力。

【第11句】东阳木雕设计非凡，用料讲究，图案精美，技术高超，久荣不衰。它是中华民族宝贵遗产的组成部分。历经千年锤炼，东阳木雕历史积淀深厚，可谓化木为奇。称得上：巧雕饰，鬼使神差；寓教育，内涵文明；聚艺术，雅俗共赏。其多层次浮雕，散点透视构图，保留平面的装饰，具有鲜明的特色。东阳木雕的用材大多采用樟木、桑木、花梨木、红木、水曲柳、柚木等，其工艺流程多采用设计、打坯、雕刻、修光、漆色等。

【第12句】黄杨木雕是在我国传统雕刻技法的基础上，吸收了西洋雕塑的解剖、比例、结构、重心、线条等处理手法，以圆雕为主。作品大多取材于儿童生活，和民俗风情，富有浓厚的生活气息，刀法精细，造型风趣幽默，生动自然，适于案头欣赏，是大家所称誉的海派黄杨木雕特色。

【第13句】随着木雕画面更加周密紧凑，变化更加和谐，雕刻技法更讲究精雕细刻。尤其人物更需要细致入微的雕刻。于是，木雕艺人产生了组织紧凑、结构完整、玲珑剔透的深浮雕，刻画精致、耐人细赏、层次分明、面容秀丽。

【第14句】被沉重的斧头砍伐后残存下来，被尖刻的雕刀凿刻后残留下来，被粗砺的砂纸打磨后裸露示人，我才成了人们眼中阅历丰富的珍品，没有人记得我的创口，我的伤痛，只是从美丽的外表断言，随着时间的流逝，我一定价值不菲。

【第15句】一日装修结束，踏上回家归路，误入小村深处，惊见木雕无数，寻他百度，却在阑珊处，装修已近尾声，早想选木雕一二 以示装点，恰逢此地竟巧入颇具规模的木雕家具集散地，真乃意外之喜，我只爱老木雕，并非为他木质昂贵，亦非为升值诱惑，是因为深沁木质躯体中蕴藏着历久弥香的美丽故事，木头是有生命和年龄的，我深信这一点，当他从大地中被连根拔起的那刻，就以结束一段生命为代价开始了另一段生命。

【第16句】木雕有悠久的制作历史，精美的木雕工艺品是艺术家巧夺天工的造化之作，充分体现出雕刻艺术家的聪明睿智和精湛的雕刻工艺。时下，根艺收藏日渐流行，相对于根雕作品受制于环保因素，木雕作品具有得天独厚的优势，且木雕作品多数小巧精致，可放于窗台、书案，于静寂之处欣赏品味，对于收藏工艺品的人来说，木雕的收藏能陶冶情操，给自己繁忙的空间注入无限的活力，同时给自己创造出丰富的想象空间。

【第17句】我们来到圆雕长廊，这里展示的是一个个古时候杰出人物的圆雕作品，让我们看到了中国人民的聪明和智慧，也看到了中华文化的博大精深，孩子们搂抱住他们和他们来了个亲密接触；然后我们一行人又顺着木廊来到了森林中运材的小火车旁边，那弯变曲曲的小火车曾经承载了林区多少人的梦想，那一车车的大园木有一抱多粗，都是用水泥雕刻而成的，简直是惟妙惟肖，让人叹为观止。

赞美浮雕的句子

第1句】在中华民族灿烂的民族艺术中，有一朵绚丽奇葩--雕刻艺术，而其中的木器雕刻，又以浙江东阳为最佳。北京故宫、明清皇陵、杭州灵隐寺及名庙豪门等处精美的木雕，大都出自东阳木雕艺人之手。因此，东阳被誉为中国“木雕之乡”。

【第2句】木雕工艺品木质坚韧、纹理细密、具有雕刻的全部优点，是雕刻的上等材料，在制作过程中和保存时不易断裂受损，木雕工艺品有很高的收藏价值。工艺品的造型起伏越大，木纹的变化越丰富，也就越有味；造型的形状动态越婉转、流畅，木纹走向的效果也就越是理想，以至出乎意料的好看，极富装饰性。木雕工艺品有着悠久的历史渊源，好的工艺品能体现出雕刻师的聪明才智和精湛的雕刻技术。对于收藏工艺品的人来说，收藏自己喜欢的工艺品，能陶冶情操，能给自己繁忙的空间注入无限的活力，同时给自己创造出丰富的想象空间。

【第3句】雕花的门窗，雕花的床面，雕花的桌椅，乃至雕花的箱柜……千家万户东阳人无不讲究精彩。未经雕琢的，木头还是木头，一经雕琢了，木头不再是木头；就像一个人成为一个人，少不了几番风雨，几度春秋。谁在创造奇迹？就问东阳人的一双妙手。该留下的留下，该屏弃的屏弃，只因为生活不能全盘照收。雕琢的是一个个日子，精彩的是长长的岁月。

【第4句】我常常望着这引人入胜的软木雕出神。我多么想让身体变小，到这秀丽的微型立体风景中遨游一番啊！这座巧夺天工的软木雕让我无比佩服能工巧匠们那高超的技艺，这些没有生命的小木头在他们手里被塑造成如此栩栩如生的形象，真叫人赞叹不已。

【第5句】这里是一幅接一幅的木雕作品，组成了几百米长的木雕画廊，每幅木雕都高达两米多，真实地展现了林区的劳动场景和生活画面，雕刻手法基本采用写实手法，技艺精堪，无比精美，我们看到那时的森林遮天蔽日，大树粗壮的二人围不过来，各种野兽穿行其中，小火车一辆接一辆地下山，当年林区的繁荣和昌盛尽显其中。站在这样的画廊面前，我仿佛听到了远古历史的回声，听到了当年伐木工人朗朗的笑声，那种与天斗，与地斗，与人斗的毫情壮志展现在我的眼前。风吹着我的头发，雪花扑打在我的脸上，看着这些反映林区当年蓬勃生机的历史画卷我不禁心潮起伏、泪湿眼眶。

【第6句】木雕工艺品就是陈列、摆设于橱、窗、台、几、案、架之上，供人欣赏的小型的、单独的艺术品。起到点缀与美化环境、陶冶人们的思想情操，给人以美的享受的作用。木雕工艺品陈设工艺品属木雕工艺品工艺中的一个传统的品类。它是利用立体圆雕的工艺技术雕制的。现代的木雕工艺品陈设工艺品，无论是造型制作，还是题材内容，都打破了历史局限，开创了新时代的新局面。表现的题材内容广泛，有花卉、飞禽、走兽、仕女等，还有一些反映现实生活的木雕工艺品作品；造型别出心裁。各有千秋，深受人们的喜爱。

【第7句】江南木雕陈列馆，又名百花厅，以其木雕精美而闻名。它雕梁画栋，尤其是门楣窗棂上的人物、飞禽、走兽，通过圆雕、平雕、透雕、镂空雕等表现手法表现得出神入化。如今，它的正室偏屋内更陈列了丰富的中国古代木雕精品器件。馆内藏品丰富，可看性强，具有深厚的文化底蕴。细细品味，从中可以领略中国几千年来博大精深的木雕文化，饱览东方文明的一枝奇葩。

【第8句】那些刨花锯末，飘荡着杉木的新香。嬉笑的孩童，拿着卷曲的刨花玩耍；东家吸着水烟筒，看着躬身雕镂的师傅，凿子刻刀齐飞，刀法娴熟，技艺高超。一棵棵杉木，躺在宽埕上，在木匠手中，变成各种木料，我仿佛看见年老的师傅，在杉木身上刺青纹身，一个个栩栩如生的人物，呼之欲出，一种种植物瓜果，活色生香。当被装上屋宇之后，生命开始了新的旅程。

赞美根雕艺术的句子

【第1句】走进虞卿阁的根雕展馆，看到那些琳琅满目，檀香阵阵的根雕作品，一下子好像迈入了古香古色的艺术殿宇，心中涌起的喜悦随着主人递过来的清茶而微微荡漾。漫步其间，有栩栩如生，奇绝妙趣的中国古代人物根雕，有古朴雅致，自然娴静的茶具桌椅根雕，有笔走龙蛇，精雕细琢的文房四宝根雕，等等。中国根雕能够结合老挝原产的优质木材，真是一段金玉良缘，令人欣喜和骄傲。

【第2句】早在战国中晚期，根雕《辟邪》的出土，就表明根雕艺术在我国已有2300多年的历史。到了明清两代，根雕技艺已趋成熟。根艺家们不仅利用木、竹根创作出供人欣赏的摆设，而且还雕刻具有实用价值的家具及其他实用品，如树根太师椅、树根拐杖等多种根雕艺术品。谈起根雕，裕丰花鸟虫鱼市场里的根雕收藏家胡红兵可是一肚子的收藏经。

【第3句】一间约20平方米的房子挤满了各种各样根雕艺术品，井然有序地摆放着，看上去既天然成趣，又美妙绝伦，令人观之叹之，叹之惊之。也许，这些树根在平常人的眼里看来就是一些奇形怪状的树根而已，但在张老那双慧眼里就是一件件难能可贵的稀世之宝，再经他那双灵巧之手一点化，便变成一幅幅栩栩如生的千姿百态的天趣之图，或飞禽走兽，或龙飞凤舞，或仙境，或凡界，或神仙，或天使。。活龙活现，妙趣横生!

【第4句】这组作品灵感涌现，玲珑剔透，精彩纷呈，十分完美的展示了郑先生流转自如的刀工，以及对中国古代文化的深刻领悟，体现了他圆融贯通，炉火纯青的艺术技巧，进入了无形有象，写意存真的根雕艺术境界。八仙过海是人物系列中的一组，看似和普通的雕塑一样，可凝神细看，他们个个衣袖飘飘，神态悠闲自如，仿佛白云就在他们的肩头飘渺，碧波就在他们的脚底流动，给人一种纯净朴素的流动之美，仙风道骨的气味悠然而来。郑先生十分善于利用红酸枝木材丰富的光影，利用清晰而又富有灵性的材质纹理，作品的神韵无不显得浑然天成，毫无做作忸怩之态

【第5句】是啊！人生的富有不取决于所拥有的金钱和地位，而在于他的精神追求。贺进安对根雕艺术是这样理解的：根雕是众多艺术门类之一，她历史悠久，是取众家之所长，即是属雕刻门类，又从雕刻艺术中剥脱而出，它即有中国画的大写意手法，又有书法中草书行笔之意，她是天地人和共为一体的产物，她只所以深受人们的喜爱，是因为她美就美在象与不象之间，给人以无限的想象空间，让每个观赏者都能从各自不同的角度得到一种美的享受，这就是根雕艺术的魅力所在。

【第6句】中国的根雕艺术源远流长，十分崇尚七分天成，三分人工的艺术境界，所谓的良材不雕，就是这个道理。老挝是世界上著名的森林国家，阳光明丽，雨量充沛，生长着种类繁多的名贵木材，有香醇似美玉的紫檀，有质地坚硬、纹理妖娆的黄花梨，有活色生香的红酸枝、柚木等，不胜枚举，老挝的木材几乎成了高贵、尊崇的代名词，做木材贸易的外国商人好像当年美国西部的淘金者一样，兴奋而艰辛的寻找云彩下的每块纹理，在湄公河边做着他们香甜的紫檀，红木之梦，做着他们金玉满堂的、富贵荣华的人生之梦。

【第7句】根雕，是以树根（包括树身、树瘤、竹根等）的自生形态及畸变形态为艺术创作对象，通过构思立意、艺术加工及工艺处理，创作出人物、动物、器物等艺术形象作品。根雕艺术是发现自然美而又显示创造性加工的造型艺术，根雕工艺讲究三分人工，七分天成，意为在根雕创作中，应主要利用根材的天然形态来表现艺术形象，辅助性进行人工处理修饰，因此，根雕又被称为根的艺术或根艺。

【第8句】几天来，根雕成了我的负担。我很笨驽，写不好我不熟悉的生活。对于树根，我还是有所耳闻的，从海洋到陆地，从高山到平原；从沃野到沙漠，从赤道到寒带，到处都有树根的存在。树根默默而赫赫，不好高骛远，不哗众取宠，低调踏实，厚德载物，托举着挺直秀颀的树木，这种就上慈下的风范值得赞扬！可根雕，源于树根，却失去了本来的品质，它光鲜华丽，矫揉造作，呆板而毫无生机，以其光滑的外表博取主人的宠爱，没有奉献还得对它呵护有加，干燥怕其龟裂，湿润怕其起皮，实在是让我无语！

【第9句】根雕对材质的把握如同书法高手对笔墨的把握，多一分则肥，少一分则瘦，惜材如金，看透材质，充分发挥材质的天然情趣，从而才能雕刻出纯真自然，生动活泼的艺术精品。李白的举杯邀明月，济公的嬉笑人生，桃园三结义的千古情义，观音的菩萨心肠，等等，一大组的作品，无不意蕴悠远，回味无穷。郑先生把灵动的刀功和古典抒情相嫁接，形成空灵，高雅交相辉映的艺术特点，使老挝的良材具有一种怦然心动的美感和张力，使根雕作品如唐诗宋词，如明清风月，观之如饮茶，赏之如遇雅士，藏之如窖美酒。这样的根雕是有古典气味的，这样的根雕风情万种。

【第10句】选材是根雕制作的第一步。根雕用材必须选择材质坚硬、木质细腻、木性稳定、不易龟裂变形、不蛀不朽能长久保存的树种，如黄杨、檀木、榉木、柏木、榆木等都是根艺造型的上好材质品种。被水淤泥淹没或深埋土中的死根，经数百年碳化形成的古老阴沉根木，其质坚几乎接近化石，更是根艺的佳材。根材造型的选择标准可概括为稀、奇、古、怪四种类型，此类素材在自然界极为难得。

【第11句】作为根雕创作和收藏家，挑选根雕就像看美女一样。漂亮的女人是内外兼修的，同理，根雕选材首先要看材质。诸如紫檀、海南黄花梨这些名贵木材都是几千年的成长周期，仅凭这一点，就已经有了收藏的价值，加之随着开发量越来越少，肯定有增值的空间。其次要看造型。根雕的天然造型要能够打动你，有让你眼前一亮的感觉。最后还要看加工打磨。这一步骤是非常重要的，要做到雕工与天然形态有机结合，既要保留树根原始的形态，又要在需要雕刻的地方做到生动细腻。

【第12句】根雕艺术，在我国有着悠久的发展历史。现存最早的根雕作品，是战国时期的辟邪和角形器，是20世纪80年代先后在湖北的古墓中发现的。这表明根雕在古代已具有一定的艺术水平，并形成为一个独特的艺术门类，受到人们的珍爱。南齐书中有齐高祖赠予隐士僧绍竹根如意的记载，同时出现了一些根制实用品、陈设品和家具。唐代诗人韩愈的《题木居士》诗中，也描述了一件根雕人物作品。宋元时期根雕作品在宫廷和民间发展，而且有些画家也以根雕作品作为创作的素材。《百乐鼓琴图》中画的许多摆放就是根雕作品。明代，根雕作品更加具有独到的艺术特色。清代涌现出一大批根雕艺术家，使根雕创作发展到一个新阶段。他们承继了木雕艺术的传统，创作了许多优秀根艺作品，至今在北京的故宫、颐和园及上海的豫园中，仍收藏着许多清代的根雕珍品。

【第13句】一排排的竹子像就义的烈士一般轰然倒地，一个个工人像发动的马达一样干劲十足，一台台电锯被拿着像一群疯子汹涌而来，一根根竹子被驮着像一条长蛇蜿蜒而去。当这一团繁忙散去，竹子的竹身被砍走，会留下深扎在地里的根，一条条细长的根错综复杂地交联起来，形成一团网，紧紧地缠绕在一起，就像一件巨大的工雕艺术品，这也是大自然的功力啊。或许再过若干年这里又是一片修竹排排，只要根雕还在，只要这份心境还在。

【第14句】冷风飕飕，挥舞着季节的刻刀，把路旁的大树，雕成一座座根雕，灰色树根，仍有一圈绿色的影子，无名顽强的绿，在等待树的复活，春雪萦绕，年味中那弥漫的硝烟，火药味香飘飘，一群儿童在放炮。

【第15句】根雕，依托树根的天然形态及畸变形态为艺术创作对象，通过工艺师的构思立意、艺术加工及工艺处理创作而成。挑选木材是制作根雕的第一步。制作根雕，选用的木材必须来自木质坚硬、细腻、稳定，而且不易龟裂变形的树种。选好木材之后，还要看根雕的造型。只要造型符合稀、奇、古、怪四个标准的根雕都可以选择。有了造型，工艺师就要根据树根的固有形态发挥自己的想象，

【第16句】这罕见的奇物是世之珍品，也是大王根雕的镇殿之宝，有人出价四万，大王硬是没卖。既然叫根雕艺术，当然人的创作是化腐朽为神奇的关键所在。大王根雕就是利用胡杨树根自然天成的千曲百转的形态，和树根的凸、凹、残、瘤等奇妙的自然立体效果，略微加以雕琢，创作出根的生命状态，使之成为一件意境深远，让人回味无穷的艺术作品。大王根雕的作者们发挥他们非凡的想象力，因材施艺，巧借大自然的奇巧联姻，采用自然树根抽象美的形态来表达作品的神似，造就神奇的艺术瞬间。大王根雕以其独特的自然造型，刻画入微的巧妙安排，强烈的动感，完美的形体，淋漓尽致地表达了天地合一 自然和谐的思想，是艺苑中的一朵奇葩。

【第17句】在诸多的人物根雕作品里，有几个颜色乌如碳漆的根雕引起了我的注意。这种材质名为乌木，是埋藏在地下达千年以上的木化石，切面光滑，木纹细腻，经过适当的打磨，温润如玉，明亮如镜。乌木十分稀少，价值接近于紫檀，也是制作仿古家具，根雕的骨灰级绝佳材料。郑先生用乌木制作的达摩，宝相庄严，透出一种沧桑，透出一股淡定，连细腻的纹路都隐约闪现，似乎是对大千世界的点滴追寻和参透。济康先生的儒雅和宏图，郑世有先生的高才和大气，我穷尽墨汁也不足描写，可我还是压抑不住自己仰慕的心情，因为虞卿阁里发出的芬芳和我窗外的沾巴花的清香一样，都会令人如痴如醉，心旌摇摇。真是：紫檀有幸邀李杜，一阁根雕透乾坤。

【第18句】真正天人合一、奇巧结合、自然美与艺术美相映生辉的根艺作品，其身价将永远值得关注。根艺的身价到底如何认定？张宗泽认为，应从以下几方面来判定：一是能充分显示树根千姿百态、鬼斧神工自然美的作品；二是能充分显示根体上疤、瘤、孔、洞的美的作品；三是能充分显示作者独具匠心的构思美与意境美的作品；四是能充分显示作者画龙点睛、妙手回春的技艺美的作品。这种真正意义上的独一无二的根艺作品具有极高的欣赏价值、收藏价值与经济价值，而且随着时间的推移，这种价值将永不封顶。

赞美中国玉雕的句子（我爱美丽玉雕艺术）

【第1句】玉雕是中国最古老的雕刻品种之一，商周时期，制玉成为一种专业，玉器成了礼仪用具和装饰佩件。玉石历来被人们当作珍宝，在中国古代，玉被当作美好品物的标志和君子风范的象征。玉雕的品种很多，主要有人物、器具、鸟兽、花卉等大件作品，也有别针、戒指、印章、饰物等小件作品。中国的玉雕作品在世界上享有很高的声誉。玉雕是中国最古老的雕刻品种之一。早在新石器时代晚期，中华民族就有了玉制工具。商周时期，制玉成为一种专业，玉器成了礼仪用具和装饰佩件。玉石历来被人们当作珍宝，在中国古代，玉被当作美好品物的标志和君子风范的象征。

【第2句】作为中国翡翠玉牌的代表作，他们采用俏色巧雕、高低浮雕等表现手法，将国画、工笔画的绘图特点融合到玉雕技艺中来，利用天然翡翠飘花的纹理，在无拘无束的线条变化中，渐隐渐现，或浓或淡，犹如一幅幅水墨国画，尽显淡雅秀美、韵味十足的美态。一位来自天津的采购商将《山水牌》握在手心中，夸奖道：手心大的一块翡翠牌子，描绘着山水景象，线条刻画竟可以如此流畅自然，方寸之间，形神交融，尽显诗情画意。这哪里是一块玉牌，这就是一幅山清水秀的国画。

【第3句】玉雕的品种很多，主要有人物、器具、鸟兽、花卉等大件作品，也有别针、戒指、印章、饰物等小件作品。北京的故宫博物院中收藏的大型玉雕大禹治水，就显示了中国玉雕的高超技艺。中国玉器的主要产地有北京、上海、广州、辽宁、江苏、新疆等地。中国的玉雕作品在世界上享有很高的声誉。

【第4句】无人不爱的玉石之王翡翠是大自然一种神奇的存在，她葱郁艳丽的颜色代表了旺盛及向上的生命力，独特的美使它一直备受亲来，如果说大自然赋予了她灵气和神韵，那么玉雕大师则以精湛技艺，灵慧巧思赋予它文化与艺术内涵。

【第5句】镇平玉雕博采南北之长，既有京津气派的雄浑豪放，也兼苏杨派的细腻婉约。这些作品造型生动逼真，雕刻精细，从而形成了自己的中部风格。牧童盼回归、银球传友情曾送往北京展出，并获国际金奖。国家级珍品翠玉闹春、九龙转动花薰再陈列在人民大会堂。目前，镇平玉雕集中了浮雕、透雕、悬雕、线雕等手法和工艺，各种雕刻配合协调、层次分明、立体感强、题材丰富、新颖别致。

【第6句】广受中国人尊重珍爱。自文明之始，以迄今日，无论中国文化经历过何等巨大的激汤，崇玉与爱玉的民族情怀，仍是根深蒂固，玉雕艺术也绵延不绝。东方文明的智慧在玉器上闪烁着璀璨的光芒，它是中国传统手工艺中最富魅力的一种，值得我们珍爱。玉之美石发扬我国玉文化！

【第7句】明、清时代明末宋应星所著《天工开物》记载，有良玉虽集京城，工巧则推苏州。明代苏州玉雕艺人陆子冈最有名，发展了刀刻法以及连环会制作工艺，创造了各种阴阳浮雕于一体的玉雕工艺制品，得到朝廷的赏识，至今仿者不断，是收藏家梦寐以求的珍品。清代玉雕工艺已达到高峰，宫廷设有玉器造办处，督办玉料，宫廷中御用玉器极多。最有代表性大禹治水图玉山子巨作，是世界上最大玉件之一，是我国古代玉雕之王，高

2、24米，径长帕厘米，重8吨。小型玉件不胜枚举，如明代的青玉蓬生贵子佩、清代的嵌宝石点翠管，民间广为流传。

【第8句】玉器在古代的政治生活中也有着广泛的应用。各种礼仪，包括祭祀、朝见皇帝都必须用玉，而且有一套完整的规定。春秋战国就有六瑞的规定，即所谓王执镇圭、公执桓圭、侯执信圭、伯执躬圭、子执谷璧、男执蒲璧；从秦朝开始，皇帝采用以玉为玺的制度，一直沿袭到清朝。玉在文化观念上象征着高尚的品德，儒家有君子比德于玉的用玉观；东汉关于玉，石之美者，有五德的说法，所谓五德，即指玉的五个物理特性：坚韧的质地，晶润的光泽，绚丽的色彩，致密而透明的组织，舒扬致远的声音。比喻为人的五种品德：仁、义、智、勇、洁。

【第9句】翡翠雕琢要追求艺术美，就要了解山川之精英，人文之精美的含义。山川之精英，是指翡翠的自然色泽及天然灵韵，并设计适合不同翡翠原料的雕琢题材。人文之精美，是指翡翠的造型美观和雕琢要精湛，以及影响造型美和雕琢美的工艺、社会历史、文化等因素。翡翠雕件是具有民族特色的艺术产品，其中蕴含着中华民族的智慧、宗教观念、美学思想等重要内容。

【第10句】近代近代玉雕集历史文化之大成，在北京珍宝馆还有各种出类拔萃的玉器，其中有著名的一代玉器宗师潘秉衡（1912-1

970、的玉雕作品，品种繁多，作工精湛，被誉为东方瑰宝。潘老佳作有珊瑚黛玉戏鹦鹉，俏色玛瑙嵌宝蚌佛，珊瑚六臂佛锁蛟龙。潘老的创作不仅列为国玉雕宝，而且被法国巴黎卢浮宫、美国费城博物馆、日本名古屋博物馆珍藏，为世界艺坛所瞩目。玉雕怪杰王树森（1919-1

989、的玉雕有三绝：一绝是艺术精品，料、工、艺三合一；二绝是善用俏色；三绝是思路广泛，做工精湛。

【第11句】沿着五里长的玉雕市场向前走去，这里五光十色的玉器摆满大街两行、门店一个挨一个，星罗棋布；摆摊一摊接一摊，如串起的珍珠。熙熙攘攘的人群，来来往往的车辆，玉雕湾里欢歌笑语热闹非凡。人们争相选购如意玉件，享受着现代文明的玉文化生活。我们一边走，一边观看，大路两侧的玉器、琳琅满目，美不胜收。这个门店的花鸟飞禽，那个摊上的手镯挂件，样样精巧，件件精彩。我流连忘返，驻足欣赏。

【第12句】古语说玉不琢不成器。任何一块好的玉石，经过人工雕琢，才赋予其新的价值和魅力。我国玉雕工艺，源远流长，为世所公认。早在原始社会阶段，我们的祖先就用玉石制作成像镞、矛、刀、斧、铲等一类生产工具和各式各样的玉雕装饰品，如1973年发现的浙江余姚河姆渡新石器时代遗址，其中28件用玉料和莹石制作璜、管、珠一类的装饰品，距今已有七千年的历史。在奴隶社会，即商周时期，玉雕工艺又有了新的进展，琢磨精细，纹饰优美，并新出现有鱼、龟、鸟、兽面、兔、蚕等形象的玉雕佩饰。常见的纹饰有夔龙纹、蟠螭纹、云雷纹、窃曲纹、方格纹等，特别是当时玉雕阳文线条的出现，是技法处理上的一大飞跃。

【第13句】细雕在玉雕工艺中就是对粗雕的玉器进行精细修饰，是使玉雕作品进一步完美和增添神采的过程。在这一过程中需要对玉器的许多细节部分进行人物的面部表情、眼睛、服饰花纹，兽鸟的眼睛、毛发、爪尖、嘴喙，花草的茎、叶等最能显现神韵的部位进行逼真的刻画。翡翠雕琢追求逼真传神和适度夸张，然而要使雕琢作品传神、有意境，不是任何人都能做得到的。可以说每一块翡翠原料都有其本身之意，只有构思精巧、技艺精湛的艺术家才能根据自己长期的艺术实践，将自己内在的意与境和石料本身的意与境相结合，从而雕刻出艺术珍品。

【第14句】唐、宋时期玉器色如羊脂，光泽晶莹，质地精良，技术精湛，禽兽、花卉的题材和玲珑剔透之器增多。由于当时绘画、雕塑艺术的成熟，使得玉雕写实能力大为提高，在形神兼备上达到了极高的造诣。元明清时期南北两地玉器普遍发展，是中国玉器史上极其光辉的时代。在继承宋代玉器特点的同时，元明玉器还受到文人书画的影响，发展了雕琢文人诗词和写意山水画的玉器，也往往镌刻名家款识，追求文人高雅的情趣。清代玉器，在乾隆时期技艺成熟达到空前的高峰。

【第15句】北京玉雕的技艺源远流长，深厚精湛，在制作上量料取材，因材施艺，尤以俏色见长。我们在识别北京玉雕时，一般从玉雕的质地、色泽、雕工和纹理入手。首先北京玉雕的质地坚硬、晶莹细腻，而南派玉雕用的一般是软玉；其次北京玉雕色彩绚丽，玲珑剔透，南派的玉雕色彩柔和，第三，北京玉雕的雕刻十分注重造型，具有宫廷艺术的风格，而南派玉雕一般造型比较随意，风格比较粗犷。总之北京玉雕不仅色润形美，还能保存千年万载，因此深受到收藏爱好者的喜爱。

【第16句】玉器行业是旧北京地位相对较高的行业，它的名手名家们很受人尊敬，艺人的报酬也较丰厚并被尊为先生。始今的玉器在创作风格上承袭了旧时的传统，北京玉器厂曾经雕制过一对火柴盒大小的龙凤呈祥佩，体积如此之小，还是精细地雕成了浮琢的龙、凤、蝴蝶、双喜等图案，于方寸之中感到了异常的深远。另一件杰作是盗仙草：白娘子红装素裹，于飞奔追逐之中口衔一株黑灵芝，令人叫绝的是，玉雕中的颜色全是利用玉石的原色。

【第17句】一件好的玉器藏品，不仅需要上乘的品质，还要有完美的工艺特色，好的雕工不仅可以锦上添花，令一块上乘玉石焕发出更加持久的魅力，而且还可以化腐朽为神奇，可以让一块原本不起眼的玉石变成为人们眼中的珍品。而琢艺轩玉雕工作室的这款由和田玉黄皮白玉籽玉(独籽)巧雕而成的笑纳八方大肚弥勒佛挂件，不论材质还是雕工都无可挑剔，彰显出了我国传统玉雕创作独特的魅力与风采。

【第18句】海派玉雕是中国玉雕四大流派之一，形成于十九世纪末，二十世纪初，在当下玉雕艺术中有很强的影响力。近年来，随着和田玉价格的不断攀升，一批优秀的海派玉雕师脱颖而出，创作出不少极具收藏价值的艺术精品，为玉雕艺术注入了新鲜血液。海派玉雕，是以上海为中心地区的玉石雕刻艺术风格的派系。海派玉雕的真正贡献在于海纳和精作。它的海纳包容万象绘画、雕塑、书法、石刻、民间皮影和剪纸、当代抽象艺术，只要是美的，只要是好的，却又离原点不远，可贵的是海纳消化后却依然苗条。

【第19句】海派玉雕的精作更让人惊异，料色的应用、异想、巧作和精制独具匠心；题材的传承、转化、创新和出挑非常丰富；工艺的理解、发扬、运用和变幻更加神化；思想的发现、嫁接、延续和突破无愧于时代

【第20句】炉瓶器皿类是海派玉雕最具标志性的创作。海派风格的炉瓶器皿以稳重典雅的造型、古朴精美的纹饰、富有浓厚的青铜器趣味，在中国玉雕行业中享有盛誉。三脚香炉、四喜炉、五亭炉、天鸡瓶、端炉、羊尊、犀牛尊、百佛炉等都是海派玉雕久负盛名的代表作品。《墨碧玉周仲驹彝》、《青玉兽面壶》等被中国工艺美术馆收藏。著名海派雕刻大师、南玉一怪刘纪松设计制作的《翡翠百佛炉》，在高

7、5英寸、直径8英寸的炉瓶上雕刻了100尊造型不同、神态各异的佛像，在1980年9月日本横滨举办的中国上海工艺品展览会上引起轰动。

【第21句】老艺人黄德荣创作的《珊瑚百花瓶》、《紫翡翠龙凤天然瓶》、《羊脂白玉巧雕蝴蝶菊花瓶》、《白玉海棠薄胎瓶》、《墨碧玉万寿万年灯》、《玛瑙冠上加官》、《白玉五羊》、《青玉独角兽》、《黑白玉调色器》、《墨玉犀牛尊》等等一大批海派名作，在业内引起巨大轰动，并享誉国内外。由三绝艺人魏正荣领衔设计、13位雕刻技师合作雕刻的巨型密玉《红旗插上珠穆朗玛峰》，重2500多公斤，历时三年，于1962年完成。艺人们运用了圆雕、浮雕、透雕等技艺，生动刻划了我国41名登山队员的英雄壮举，作品被周恩来总理誉为国宝。

【第22句】海派玉雕推陈出新，兼容并蓄，在江浙地区玉雕艺人的雕刻风格基础上，既融汇扬帮、苏帮、南帮以及宫廷玉雕的工艺风格，又继承了中国明清玉雕精华，博采众长，在细腻上下功夫，由此涌现出大批具有代表性的玉雕高手。当前，海派玉雕中最具特色和传统的炉瓶器皿类，也璀璨夺目。宋鸣放、戴永才、瞿惠中、李玉华、蒋大雄、钟建林和韩永年创制的海派炉瓶器皿，以规矩、对称、端庄享誉海内外，有七君子之称。七君子的作品板扎、严谨又不失动感，用料十分讲究，是功力派的杰出代表。

【第23句】玉雕湾优美的现代园林风光与现代的市场经营管理模式相辅相称，使玉雕湾珠宝玉雕市场展示出巨大的潜力和广阔的市场前景。目前，市场内奇石、古玩、字画、瓷器、骨雕、角雕、铜制品等旅游工艺品品种齐全、琳琅满目、五彩缤纷。琳琅满目的珠宝玉器，仿佛使人置身于玉的海洋。

【第24句】扬州玉雕创造性地将阴线刻、深浅浮雕、立体圆雕、镂空雕等多种技法融于一体，形成了浑厚、圆润、儒雅、灵秀、精巧的基本特征，以其独有的艺术魅力著称于世。今天的扬州玉雕构图新颖、造型优美、做工精致。其中，尤以山子雕及练子活技艺独具一格，显示了扬州玉雕艺人精湛的技艺。当今的扬州琢玉艺师，全面继承了传统的扬州玉雕优秀技艺，锐意创新，在实践中遵循量料取材，因材施艺的琢磨工艺规律，结合时代的要求，不断提高相玉能力及雕琢技艺，创作了大批构图新颖、造型优美、做工精致的产品。他们的山子雕和练子活技艺独具一格，显示出扬州玉雕工艺技法的精湛。

【第25句】历经千年兴盛而不衰的玉雕产业，形成了浓郁的、博大精深的南阳玉文化，孕育了一代又一代、代代相传、层出不穷、技艺高超的南阳玉雕艺人。南阳的玉雕艺术大师们在继承传统工艺的同时，不断引进、吸收、创新艺术设计雕刻手法。正是悠久的历史、深厚的文化底蕴和得天独厚的美玉资源相结合，才使得南阳玉雕这一艺术瑰宝得以代代相传，发扬光大，惊世之作也不断问世。

【第26句】被誉为国之瑰宝、重3500公斤的玉器渎山大玉海，是元代忽必烈犒赏三军时盛酒的器物，是中国历史上出现最早最大的巨型玉雕，为中国划时代的艺术珍品，也是世界宝玉石发展史上罕见的杰作。但问世700多年来，其玉料一直众说纷纭，未能认定。最近，由文化部中国传统文化促进会、亚洲珠宝联合会等单位主办的中华宝玉石文化高层论坛在北京人民大会堂举行。在论坛上，经过20余名国内知名玉器考古、收藏专家仔细观察、研究，并与南阳的独山玉矿样品反复对比、鉴定，认定制作于元代、现陈列于北京北海公园团城的渎山大玉海玉料为南阳独山玉。至此，一桩千古悬案一锤定音。